Restauration com??die
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Restauration com??die est le nom donn?? ?? l'anglais com??dies ??crites et r??alis??es dans le p??riode de la Restauration de 1660 ?? 1710. Apr??s spectacles publics avait ??t?? interdit pendant 18 ans par le puritaine r??gime, la r??ouverture des th????tres en 1660 a marqu?? une renaissance de Drame anglais. Restauration com??die est c??l??bre (ou tristement c??l??bre) pour son la sexualit?? explicite, une qualit?? encourag?? par Charles II (1660-1685) personnellement et par le ??lanc?? aristocratique ethos de son tribunal. Les socialement divers publics inclus deux aristocrates, leurs serviteurs et des cintres-sur, et un segment important de la classe moyenne. Ces amateurs de th????tre ont ??t?? attir??s par les com??dies par ??crit actualit?? up-to-the-minute, par bond?? et anim?? parcelles, par l'introduction des premiers professionnels actrices , et par la hausse de la premi??re c??l??brit??s acteurs . Cette p??riode a vu la premi??re femme professionnelle dramaturge, Aphra Behn.
Les compagnies de th????tre
Entreprises de brevet original, 1660-1682
Charles II ??tait un m??c??ne actif et int??ress?? du drame. Peu apr??s son r??tablissement, en 1660, il a accord?? des droits de jeu-staging exclusifs, soi-disant Brevets royaux, ?? la La Soci??t?? du Roi et de la Soci??t?? de Duke, dirig?? par deux d'??ge moyen Caroline dramaturges, Thomas Killigrew et William Davenant. Les brevet??s brouill??s pour les droits de performance pour la g??n??ration pr??c??dente de Saint-Jacques et Caroline joue, qui ??taient la premi??re n??cessit?? pour la survie ??conomique avant existaient des nouvelles pi??ces. Leur prochaine priorit?? ??tait de construire de nouveaux, magnifique th????tres de brevets Drury Lane et Dorset Gardens, respectivement. Se effor??ant de surpasser les uns les autres en magnificence, Killigrew et Davenant fini avec des th????tres assez similaires, tous deux con??us par Christopher Wren , ?? la fois de mani??re optimale pr??vu pour la musique et la danse, et les deux ??quip??s d'un paysage mobile et machines ??labor??es pour tonnerre, des ??clairs, et des vagues.
Le public de la p??riode de restauration rapide ne ??tait pas exclusivement courtoise, comme cela a parfois ??t?? suppos??, mais il ??tait assez petite et pouvait ?? peine supporter deux entreprises. Il n'y avait pas de r??serve inexploit??e de les amateurs de th????tre occasionnels. Dix repr??sentations cons??cutives constituaient un succ??s retentissant. Ce syst??me ferm?? dramaturges forc?? d'??tre extr??mement r??actif au go??t populaire. Fashions du drame changeraient presque de semaine en semaine plut??t que de saison en saison, car chaque entreprise a r??pondu ?? l'offre de l'autre, et de nouvelles pi??ces ont ??t?? recherch??es de toute urgence. Soci??t?? du roi et de la Soci??t?? du duc rivalisaient entre eux pour le public faveur, pour les acteurs populaires, et pour les nouveaux jeux, et dans ce climat agit?? la nouvelle genres drame h??ro??que, drame path??tique, la com??die et la restauration sont n??s et ont prosp??r??.
United Company, 1682-1695
La quantit?? et la qualit?? du drame subi en 1682 lorsque la Compagnie de la plus de succ??s duc mang?? la lutte Soci??t?? du Roi, et le Royaume-soci??t?? fusionn??e a ??t?? form??. La production de nouvelles pi??ces a chut?? brusquement dans les ann??es 1680, affect??e ?? la fois par le monopole et la situation politique (voir Baisse de la com??die ci-dessous). L'influence et les revenus des acteurs ont chut??, aussi. ?? la fin des ann??es 80, les investisseurs pr??dateurs (??aventuriers??) ont converg?? sur la United Company, tandis que la gestion a ??t?? reprise par l'avocat Christopher Rich. Rich a tent?? de financer un enchev??trement d'actions "d'??levage" et les commanditaires en r??duisant les salaires et, dangereusement, en supprimant les avantages traditionnels de chant, qui ??taient sup??rieurs ??toiles avec le poids n??cessaire pour riposter.
Guerre des th????tres, 1695-1700
Les propri??taires de l'entreprise, ??crit le jeune employ?? United Company Colley Cibber , "qui avait fait un monopole de la sc??ne, et par cons??quent, ils pourraient imposer presum'd quelles conditions ils plaisaient ?? leur peuple, ne consid??rent qu'ils ??taient tout cela tout en essayant de asservir un ensemble d'acteurs qui le public ??taient enclins ?? soutenir ". Des artistes comme le l??gendaire Thomas Betterton, la trag??dienne Elizabeth Barry, et le jeune com??dienne montante Anne Bracegirdle avait le public de leur c??t?? et, dans la confiance de cela, ils sont sortis.
Les acteurs ont gagn?? un ??permis d'effectuer" Royal, contournant ainsi la propri??t?? de Rich ?? la fois les brevets de la Soci??t?? de duc et roi est original de 1660, et ont form?? leur propre entreprise coop??rative. Cette initiative unique a ??t?? mis en place des modalit??s pour ??viter un pouvoir de direction arbitraire, r??glementer les actions des dix acteurs, les conditions de salari??s, et les prestations de maladie et les prestations de retraite des deux cat??gories. La coop??rative avait la chance d'ouvrir en 1695 avec la premi??re de C??l??bre l'amour de William Congreve Pour l'amour et la comp??tence pour en faire un ??norme succ??s au box-office.
Londres a de nouveau deux entreprises concurrentes. Leur tableau de bord pour attirer le public revitalis??es bri??vement le drame de restauration, mais aussi le mettre sur une pente de descente fatale au plus petit d??nominateur commun le go??t du public. La compagnie de Rich notoirement offert Bartholomew attractions Foire-Type - haut kickers, jongleurs, ropedancers, animaux de la sc??ne - tandis que les acteurs coop??rent, m??me se ils plaisaient snobisme par eux-m??mes la mise en place comme la seule compagnie de th????tre l??gitime ?? Londres, ne ont pas ??t?? au-dessus de riposter avec "prologues r??cit??es par les gar??ons de cinq, et ??pilogues d??clam??s par les dames ?? cheval "(Dobr??e, xxi). La demande de nouvelles pi??ces stimul?? William Congreve et John Vanbrugh dans l'??criture de certains de leurs meilleures com??dies, mais a ??galement donn?? naissance ?? la nouvelle genre com??die sentimentale, qui devait bient??t remplacer Restauration com??die dans la faveur du public.
Acteurs
Premi??res actrices
Restauration com??die a ??t?? fortement influenc??e par l'introduction des premi??res actrices professionnelles. Avant la fermeture des th????tres, tous les r??les f??minins ont ??t?? jou?? par les gar??ons et les publics ?? pr??dominance masculine des ann??es 1660 et 1670 ??taient ?? la fois curieux, censure, et ravis de la nouveaut?? de voir de vraies femmes se engagent dans la r??partie os??e et prendre part ?? physique sc??nes de s??duction. Samuel Pepys se r??f??re ?? plusieurs reprises dans son c??l??bre journal ?? la visite de la salle de spectacle pour regarder ou re-regarder la performance de certains actrice particulier, et de combien il jouit de ces exp??riences.
Audacieusement sc??nes de com??die suggestives impliquant les femmes sont devenues particuli??rement fr??quente, bien s??r actrices de restauration ont ??t??, tout comme acteurs masculins, attendus pour rendre justice ?? toutes sortes de jeux et les humeurs. (Leur r??le dans le d??veloppement de la restauration trag??die est ??galement important, comparer Elle-trag??die.)
Une nouvelle sp??cialit?? introduite presque d??s les actrices ??tait le culottes r??le, qui a appel?? ?? une actrice apparaisse dans les v??tements masculins (de culotte ??tant pantalons moulants genou, le v??tement m??le standard du temps), par exemple pour jouer une h??ro??ne spirituelle qui se d??guise en gar??on pour cacher ou de se engager dans escapades refus??s aux filles. Un quart des pi??ces produites sur la sc??ne de Londres entre 1660 et 1700 contenait r??les Culottes. Jouer ces r??les, les femmes se sont comport??s avec la soci??t?? de libert?? laiss??e aux hommes, et certains critiques f??ministes, comme Jacqueline Pearson travestissement, les consid??rer comme subversive de classique les r??les des sexes et l'autonomisation des femmes membres de l'auditoire. Elizabeth Howe a object?? que le d??guisement homme, lorsqu'ils sont ??tudi??s par rapport ?? playtexts, prologues, ??pilogues et, appara??t comme "un peu plus d'un autre moyen d'afficher l'actrice comme un objet sexuel" aux clients de sexe masculin, en montrant son corps, normalement cach??e par une jupe, soulign??e par la tenue masculine.
Actrices de restauration r??ussie comprennent la ma??tresse de Charles II Nell Gwyn, la trag??dienne Elizabeth Barry qui ??tait c??l??bre pour sa capacit?? ?? "d??placer les passions" et rendent publics enti??res pleurent, la com??dienne ann??es 1690 Anne Bracegirdle, et Susanna Mountfort (aka Susanna Verbruggen), qui avait beaucoup de r??les Culottes ??crites sp??cialement pour elle dans les ann??es 1680 et 90. Lettres et m??moires de l'??poque montrent que les hommes et les femmes dans le public beaucoup savour?? le fanfaron de Mountfort, noceur imitations de jeunes femmes portant des culottes et profiter ainsi la libert?? sociale et sexuelle du m??le r??teau de restauration.
Premi??res acteurs de c??l??brit??s
Au cours de la p??riode de la Restauration, les deux acteurs masculins et f??minins sur la sc??ne londonienne est devenu pour la premi??re fois des personnalit??s publiques et c??l??brit??s. Documents de la p??riode montrer au public ??tant attir??s par les performances par les talents d'acteurs particuliers autant que par certains jeux, et plus que par les auteurs (qui semblent avoir ??t?? le tirage au sort le moins important, aucune performance ??tant annonc?? par l'auteur jusqu'?? 1699). Bien que les th????tres ont ??t?? construits pour un large public, ?? la seconde th????tre Drury Lane de 1674 a tenu 2000 clients - ils ??taient de conception compacte et le charisme d'un acteur pourrait ??tre intimement projet??e de la phase de pouss??e.
Avec deux entreprises concurrentes pour leurs services de 1660 ?? 1682, les acteurs de la STAR ont ??t?? en mesure de n??gocier des accords ??toiles, comprenant entreprise actions et b??n??ficier nuits ainsi que les salaires. Cette situation avantageuse chang?? lorsque les deux soci??t??s ont fusionn?? en 1682, mais la fa??on dont les acteurs se sont rebell??s et ont pris le commandement d'une nouvelle soci??t?? en 1695 est en soi une illustration de la fa??on dont la mesure de leur statut et de pouvoir avaient d??velopp?? depuis 1660.
Les ??toiles plus fixes entre les acteurs de restauration ??taient Elizabeth Barry ("Famous Mme Barry" qui "forc 'd larmes des yeux de son auditive") et Thomas Betterton, deux d'entre eux active dans l'organisation de la r??volte en 1695 et les d??tenteurs de brevets dans les deux originaux les acteurs r??sultant des acteurs de la coop??rative.
Betterton jou?? chaque grande partie m??le il ??tait de 1660 dans le 18??me si??cle. Apr??s avoir regard?? Hamlet en 1661, Samuel Pepys rapporte dans son journal que le d??butant jeune Betterton "fait la part du prince del?? de l'imagination." Performances expressives de Betterton semblent avoir attir?? les amateurs de th????tre comme magn??tiquement comme l'a fait la nouveaut?? de voir des femmes sur la sc??ne. Il a ??t?? rapidement ??tabli comme le premier homme de la Soci??t?? du duc, et a jou?? Dorimant, le s??minal irr??sistible r??teau de la restauration, ?? la premi??re de Man de George Etherege de mode (1676). La position de Betterton est rest?? in??branlable dans les ann??es 1680, ?? la fois comme le premier homme de la United Company et comme son r??gisseur et de chef de file fait au jour le jour. Il est rest?? fid??le ?? Rich plus que beaucoup de ses coll??gues, mais finalement ce est lui qui a dirig?? le d??brayage des acteurs ??tait en 1695, et qui est devenu le directeur par int??rim de la nouvelle soci??t??.
Com??dies
Vari??t?? et les changements de mode vertigineuses sont typiques de la restauration de la com??die. M??me si l'unit?? "Restauration drame" enseign?? aux ??tudiants des coll??ges est susceptible d'??tre t??lescop??e d'une mani??re qui rend les pi??ces sonnent tous contemporaine, les chercheurs ont maintenant un fort sentiment de l'??volution rapide des dramatiques de langue anglaise au cours de ces 40 ann??es et de son sociale et causes politiques. L'influence de la compagnie de th????tre concurrence et Playhouse l'??conomie est ??galement reconnu.
Restauration com??die a culmin?? deux fois. Le genre est venu ?? ??ch??ance spectaculaire au milieu des ann??es 1670 avec un spectacle de com??dies aristocratiques. Vingt ann??es de vaches maigres suivies cet ??ge d'or Bref, bien que la r??alisation de Aphra Behn dans les ann??es 1680 est ?? noter. Au milieu des ann??es 1690 une br??ve seconde renaissance restauration de la com??die se leva, qui vise ?? un public plus large. Les com??dies des ann??es 1670 et ann??es 1690, or les heures de pointe sont tr??s diff??rents les uns des autres. Une tentative est faite ci-dessous pour illustrer le changement g??n??rationnel go??t en d??crivant La Provinciale (1675) et L'??pouse outrag??e (1697) en d??tail. Ces deux pi??ces diff??rent les uns des autres, ?? certains ??gards typiques, tout comme un film hollywoodien des ann??es 1950 diff??re de l'une des ann??es 1970. Les jeux ne sont pas, cependant, offerts comme ??tant ??typique?? de leurs d??cennies. En effet, il ne existe pas com??dies typiques des ann??es 1670 ou les ann??es 1690; m??me au sein de ces deux pics-temps courts, types de com??die conserv??s mutation et en multipliant.
Com??die aristocratique, 1660-1680
Le drame des ann??es 1660 et 1670 a ??t?? dynamis??e par la concurrence entre les deux soci??t??s de brevets cr????s ?? la Restauration, ainsi que par l'int??r??t personnel de Charles II, et les dramaturges comiques a augment?? ?? la demande de nouvelles pi??ces. Ils ont vol?? librement du contemporain fran??ais et espagnol ??tape, ?? partir du Anglais jacobin et Caroline joue, et m??me de Grec et Romain com??dies classiques, et combin??s les intrigues pill??s de mani??re aventureux. Les ??carts r??sultant de ton dans un seul jeu ont ??t?? appr??ci??s plut??t que sur fron??a les sourcils, que le public pris?? ??vari??t???? au sein ainsi que entre les jeux. Publics de restauration premiers avaient peu d'enthousiasme pour les com??dies structurellement simples et bien en forme tels que ceux de Moli??re; ils ont exig?? anim??, bond?? l'action multi-terrain et le rythme rapide. M??me un soup??on de drame h??ro??que peut ??tre lev??e pour enrichir le m??lange de com??die, comme dans L'amour de George Etherege dans un Tub (1664), qui a une h??ro??que verset ??conflit entre l'amour et l'amiti??" complot, une parcelle urbaine esprit de la com??die, et une parcelle burlesque pantsing. (Voir l'illustration en haut ?? droite.) Ces incongruit??s ont contribu?? ?? la restauration com??die tient en pi??tre estime dans le 18e, 19e et d??but du 20e si??cle, mais aujourd'hui, la restauration rapide exp??rience de th????tre total est ??valu?? ?? nouveau sur la sc??ne, ainsi que par critiques universitaires postmodernes.
Les com??dies sentimental ou "dures" de John Dryden, William Wycherley, et George Etherege refl??te l'atmosph??re ?? la cour, et c??l??br?? avec franchise aristocratique mode de vie macho de l'intrigue sexuelle sans rel??che et de conqu??te. Le Comte de Rochester, la vie r??elle restauration r??teau, courtisan et po??te, est flatteuse d??peint dans de Etherege L'Homme ?? la mode (1676) comme un aristocrate tumultueuse, spirituelle, intellectuelle et sexuelle irr??sistible, un mod??le pour l'id??e de la post??rit?? du r??teau de restauration glamour (en fait jamais un caract??re tr??s commun dans Restauration com??die). Wycherley de The Plain Dealer (1676), une variation sur le th??me de Moli??re Le misanthrope, a ??t?? tr??s appr??ci?? pour sa satire sans compromis et a obtenu Wycherley l'appellation "Plain Dealer" Wycherley ou "Manly" Wycherley, apr??s le personnage principal du jeu Manly. La pi??ce unique qui fait le plus pour soutenir la charge de obsc??nit?? nivel?? puis et maintenant ?? la restauration de la com??die est probablement Wycherley La Provinciale (1675).
Exemple. William Wycherley, La Provinciale (1675):
La Provinciale a trois parcelles interd??pendantes mais distinctes, qui chaque projet fortement diff??rentes ambiances:
1. Horner l'impuissance astuce fournit l'intrigue principale et le principe d'organisation de la pi??ce. La ville haute classe r??teau Horner monte une campagne pour s??duire autant de dames respectables que possible, la premi??re diffusion d'une fausse rumeur de sa propre impuissance, afin d'??tre admis l?? o?? aucun homme complet peut aller. Le truc, ce est un grand succ??s et Horner a des relations sexuelles avec de nombreuses femmes mari??es de r??putation vertueuse, dont les maris sont heureux de le laisser seul avec eux. Dans une sc??ne c??l??bre scandaleux, la ??sc??ne de la Chine", les rapports sexuels est suppos?? avoir lieu ?? plusieurs reprises juste ?? c??t?? sc??ne, o?? Horner et ses ma??tresses portent sur un soutenue double entente dialogue pr??tendument sur la collection de porcelaine de Horner. La Provinciale est entra??n?? par une succession de quasi-d??couvertes de la v??rit?? sur les prouesses sexuelles de Horner (et donc la v??rit?? sur les dames respectables), dont il se tire par la pens??e rapide et bonne chance. Horner ne devient jamais un caract??re r??form??, mais garde son secret ?? la fin et est suppos?? aller gaiement r??colter les fruits de son d??sinformation plant??, pass?? le dernier acte et au-del??.
2. La vie conjugale de Pinchwife et Margery est bas??e sur l'??cole de Moli??re pour les ??pouses. Pinchwife est un homme d'??ge moyen qui a ??pous?? un ignorant pays jeune fille dans l'espoir qu'elle ne saura pas lui cocu. Cependant, Horner lui apprend, et Margery coupe une bande ?? travers les sophistications de Londres mariage sans m??me se en apercevoir. Elle est enthousiaste ?? l'??l??gance virile galants de la ville, des r??teaux, et surtout des acteurs de th????tre (de telles plaisanteries autor??f??rentiels sc??ne ont ??t?? nourris par le nouveau statut plus ??lev?? d'acteurs), et maintient Pinchwife dans un ??tat d'horreur continue avec son plain-spokenness et son int??r??t pour le sexe. Une plaisanterie courante est la pathologie de la fa??on Pinchwife jalousie le m??ne toujours en fournissant Margery avec le type m??me de l'information, il lui souhaite de ne pas avoir.
3. La cour d'Harcourt et Alith??a est une histoire d'amour relativement ??difiante dans laquelle le Harcourt esprit gagne la main de la soeur de Pinchwife Alith??a.
D??clin de la com??die, de 1678 ?? 1690
Lorsque les deux soci??t??s ont fusionn?? en 1682 et le stade de Londres est devenu un monopole , ?? la fois le nombre et la vari??t?? de nouvelles pi??ces ??crites fortement chut??. Il y avait un swing loin de la com??die au s??rieux politique drame, refl??tant les pr??occupations et les divisions suivantes sur le Complot papiste (1678) et le Exclusion Bill (1682). Les quelques com??dies produites avaient aussi tendance ?? ??tre politique au point, le dramaturge whig Thomas Shadwell sparring avec le tories John Dryden et Aphra Behn. R??alisation unique de Behn comme une femme professionnelle ??crivain pr??coce a fait l'objet de nombreuses ??tudes r??centes.
Com??die renaissance, 1690-1700
Au cours de la deuxi??me vague de la restauration com??die dans les ann??es 1690, les com??dies plus ??douces?? de William Congreve et John Vanbrugh refl??tent mutation perceptions culturelles et grand changement social. Les dramaturges des ann??es 1690 ??nonc??s de faire appel ?? des publics plus socialement mixtes avec une forte la classe moyenne ??l??ment et aux spectateurs femmes, par exemple en d??pla??ant la guerre entre les sexes de l'ar??ne de l'intrigue dans celui du mariage. L'accent dans la com??die est moins sur les jeunes amateurs d??jouer la g??n??ration plus ??g??e, plus sur les relations conjugales apr??s les cloches de mariage. La sombre Thomas Southerne L'excuse du Wives (1691) ne est pas encore tr??s ??soft??: il montre une femme lamentablement mari?? ?? la fat Friendall, l'ami de tout le monde, dont les folies et indiscr??tions miner sa valeur sociale, depuis son honneur est li?? dans la sienne. Mme Friendall est poursuivi par un amant serait-??tre, un r??teau terre-??-fait d??pourvue de toutes les qualit??s qui ont fait de Dorimant Etherege charmante, et elle est maintenue de l'action et le choix par le manque d'attrait de toutes ses options. Tout l'humour de cette ??com??die?? est dans l'amour-chase et la fornication parcelles subsidiaires, aucun dans l'intrigue principale.
Dans Congreve de Amour pour amour (1695) et Le Train du monde (1700), les ??duels wit" entre amateurs typiques des ann??es 1670 la com??die sont sous-estim??. Le va-et-prendre des morceaux ensemble des couples encore tester leur attraction pour l'autre ont mut?? dans les d??bats pr??nuptiaux d'esprit ?? la veille du mariage, comme dans le fameux "r??serve?? sc??ne dans Le Train du monde (1700). Vanbrugh de L'??pouse outrag??e (1697) suit les traces de l'excuse de Wives Southerne, avec une touche plus l??g??re et plus humainement personnages reconnaissables.
Exemple. John Vanbrugh, L'??pouse outrag??e (1697):
L'??pouse outrag??e est quelque chose d'une restauration jeu de probl??me dans son attention ?? la situation juridique de subordination des femmes mari??es et les complexit??s de ??divorce?? et la s??paration, questions qui avaient ??t?? mis en ??vidence dans le milieu des ann??es 1690 par quelques cas notoires devant la Chambre des Lords (voir Stone).
Sir John Brute dans L'??pouse outrag??e est fatigu?? du mariage. Il vient ?? la maison ivre tous les soirs et est constamment grossier et insultant pour sa femme. Elle est quant ?? lui ??tre tent?? de se lancer dans une aventure avec l'esprit constante et fid??le. Divorce ne est pas une option pour l'une des Brutes ?? ce moment, mais les formes de s??paration ont r??cemment vu le jour, et entra??nerait une maintenance distinct ?? la femme. Une telle disposition ne permettrait pas de remariage. Pourtant, songe Lady Brute, dans l'une des nombreuses discussions avec sa ni??ce Bellinda, "Ce sont de bons moments. Une femme peut avoir un galant et une maintenance distinct trop."
Bellinda est en m??me temps ??tant maussade courtis?? par l'ami de Constant Heartfree, qui est surpris et constern?? de se trouver dans l'amour avec elle. Le mauvais exemple des Brutes est un avertissement constant pour Heartfree de ne pas se marier.
L'??pouse outrag??e est une pi??ce de conversation, en mettant l'accent moins sur les sc??nes d'amour et plus sur les discussions entre amies (Lady Brute et BELLINDA) et amis de sexe masculin (Constant et Heartfree). Ces ??changes, plein de blagues qu'elles soient, sont s??rieux et avoir une dimension de la m??lancolie et de la frustration.
Apr??s un faux-lettre complication, le jeu se termine avec le mariage entre Heartfree et Bellinda et l'impasse entre les Brutes. Constant continue de faire la cour ?? Lady Brute, et elle continue ?? tergiverser.
Fin de la com??die
La tol??rance pour la restauration com??die m??me dans sa forme modifi??e a ??t?? ex??cut?? ?? la fin du 17??me si??cle, que l'opinion publique se est tourn?? vers la respectabilit?? et de s??rieux encore plus vite que les dramaturges ont fait. Les causes interconnect??s pour ce changement dans le go??t ??taient l'??volution d??mographique, la Glorieuse R??volution de 1688, de William et Mary l'aversion du th????tre, et les proc??s intent??s contre les auteurs par le Soci??t?? pour la r??forme des m??urs (fond??e en 1692). Quand Jeremy Collier attaqu?? Congreve et Vanbrugh dans son Court Vue de l'immoralit?? et la profanation de la sc??ne anglaise en 1698, il confirmait un changement dans le go??t du public qui avait d??j?? eu lieu. A la tr??s attendue premi??re All-Star en 1700 de The Way of the World, premi??re com??die de Congreve pendant cinq ans, le public a montr?? un enthousiasme mod??r?? que pour ce travail subtil et presque m??lancolique. La com??die du sexe et de l'esprit ??tait sur le point d'??tre remplac?? par le drame du sentiment ??vident et morale exemplaire.
Apr??s restauration com??die
l'histoire de la sc??ne
Au cours des 18e et 19e si??cles, la franchise sexuelle de la restauration com??die assur?? que les producteurs de th????tre cannibalis??s ou adapt??s d'une main lourde, plut??t que de r??ellement effectu??e il. Aujourd'hui, la restauration com??die est ?? nouveau appr??ci??e sur la sc??ne. Les classiques, Wycherley est la femme du pays et de La Plaine-Dealer, l'homme de Etherege de mode, et l'amour de Congreve For Love et The Way of the World avoir de la concurrence non seulement de la rechute de Vanbrugh et L'??pouse outrag??e, mais de telles com??dies unfunny sombres que Thomas Southerne est les ??pouses excuse. Aphra Behn, une fois consid??r??es comme impossibles, a eu une renaissance majeure, avec The Rover maintenant un favori r??pertoire.
La critique litt??raire
D??go??t pour inconduite sexuelle longtemps gard?? Restauration com??die non seulement hors de la sc??ne, mais aussi enferm?? dans un placard de poison critique. Critiques victoriens comme William Hazlitt, bien que la valorisation de l'??nergie linguistique et la "force" de la ??crivains canoniques Etherege, Wycherley et Congreve, toujours jug?? n??cessaire de temp??rer la louange esth??tique avec condamnation morale lourde. Aphra Behn a re??u la condamnation sans la louange, car franche com??die sexe a ??t?? consid??r?? comme particuli??rement choquant venant d'une femme auteur. Au tournant du 20e si??cle, une minorit?? assi??g??e de restauration acad??mique amateurs de com??die a commenc?? ?? appara??tre, par exemple l'??diteur importante Montague Summers, dont le travail fait en sorte que les pi??ces de Aphra Behn rest??s sur papier.
"Les critiques restent ??tonnamment d??fensive sur les chefs-d'??uvre de cette p??riode", a ??crit Robert D. Hume aussi tard que 1976. Ce est seulement au cours des derni??res d??cennies que cette d??claration est devenu faux, comme la restauration com??die a ??t?? reconnu un sujet enrichissante pour haute th??orie analyse et La Provinciale de Wycherley, longtemps stigmatis??s jeu le plus obsc??ne en langue anglaise, est devenu quelque chose d'un favori acad??mique. ??Mineur?? comiques obtiennent une part ??quitable de l'attention, en particulier la g??n??ration post-Aphra Behn des femmes dramaturges qui semblaient juste autour du tournant du 18e si??cle: Delarivier Manley, Mary Pix, Catharine Trotter, et Susannah Centlivre. Une vaste ??tude de la majorit?? des com??dies de restauration jamais r??imprim??s a ??t?? rendue possible par l'acc??s ?? Internet (par abonnement) pour les premi??res ??ditions au British Library.
Liste des com??dies de restauration notables
- Charles Sedley, Le Mulberry-jardin (1668)
- George Villiers, 2??me duc de Buckingham, La r??p??tition (1671)
- John Dryden, Mariage-A-la-mode (1672)
- William Wycherley, La Provinciale (1675), La Plaine-Dealer (1676)
- George Etherege, Love in a Tub (1664), L'Homme ?? la mode (1676)
- Aphra Behn, Le Rover (1677), Les T??tes Rondes (1681), Le Rover, Partie II (1681), The Lucky Chance (1686)
- Thomas Shadwell, Enterrez Fair (1689)
- Thomas Southerne, Sir Anthony Love (1690), Le Wives Excuse (1691)
- William Congreve, Le vieux gar??on (1693), Love For Love (1695), Le Train du monde (1700)
- John Vanbrugh , The Relapse (1696), L'??pouse outrag??e (1697)
- George Farquhar, Amour et une bouteille (1698), Le Couple Constant (1699), Sir Harry Wildair (1701), Le responsable du recrutement (1706), La Ruse du petit ma??tre (1707)
- Susannah Centlivre, Le parjure Husband (1700), Le Basset-Tableau, (1705), Le corps Busie (1709)
