Basson

Basson

Classification	instrument ?? vent ( anche double)
Jouer gamme
Instruments connexes
Tenoroon Contrebasson (contrebasson) Dulcian Hautbois

Le basson est un instrument ?? vent dans le famille double roseau qui joue g??n??ralement la musique ??crite dans la basse et registres t??nor et parfois encore plus ??lev??s. Apparaissant dans sa forme moderne dans les ann??es 1800, les chiffres de basson en bonne place dans l'orchestre , orchestre d'harmonie, et musique de chambre litt??rature. L'instrument est connu pour sa couleur distinctive de tonalit??, un large ??ventail, la vari??t?? de caract??re, et l'agilit??. Son chaud et sombre, roseaux timbre a souvent ??t?? compar??e ?? celle d'un m??le voix de baryton. En raison de la complexit?? doigt?? et le probl??me de roseaux, le basson est un instrument particuli??rement difficile ?? apprendre; ??coliers prennent g??n??ralement le basson seulement apr??s le d??marrage sur un autre instrument ?? vent, comme la fl??te , la clarinette ou saxophone .

D??veloppement

Premi??re histoire

Dulcians et cervelas, de la place Syntagma Musicum par Michael Praetorius.

Le dulcian est g??n??ralement consid??r?? comme le pr??curseur du basson moderne, car elle partage de nombreuses caract??ristiques avec celui-ci, y compris une anche double mont?? sur un escroc m??tallique, perc?? obliquement trous de tons, et une al??sage conique qui se replie sur elle-m??me. Les origines de la dulcian sont obscures, mais par le milieu du 16??me si??cle, il ??tait disponible dans pas moins de huit tailles diff??rentes, ?? partir de soprano ?? grande basse. Un consort pleine de dulcians ??tait une raret??; sa fonction principale semble avoir ??t?? de fournir la basse dans le typique orchestre ?? vent de l'??poque, soit bruyant ( chalumeaux) ou molle ( enregistreurs ), indiquant une remarquable capacit?? ?? varier dynamique pour se adapter aux besoins. Sinon, la technique dulcian ??tait plut??t primitive, avec huit trous pour les doigts et g??n??ralement une touche, indiquant qu'il pourrait jouer dans un nombre limit?? de signatures cl??s.

Vers cette ??poque, le dulcian a commenc?? ?? ??tre connu comme basson en Italie . Cependant, l'??tymologie habituelle qui assimile basson avec " fagot ??est quelque peu trompeur, car ce dernier terme ne est pas venu dans l'usage g??n??ral qu'un peu plus tard. Une autre diff??rence r??side dans le fait que le dulcian ??tait g??n??ralement taill?? dans un seul bloc de bois, qui est de dire que ce ??tait un seul ??b??ton??, et non un paquet.

Il est tentant de dire que le dulcian fusionn?? imperceptiblement dans le basson, mais en fait, il existe des preuves circonstancielles pour indiquer que la le basson baroque ??tait un instrument nouvellement invent??, avec seulement une ressemblance superficielle ?? l'ancien dulcian. Notez que le dulcian n'a jamais ??t?? enti??rement supplant?? - il a continu?? ?? ??tre bien utilis?? dans le 18??me si??cle par Johann Sebastian Bach et d'autres. L'homme le plus probablement responsable pour le d??veloppement de la vraie basson ??tait Martin Hotteterre (d.1712), qui peuvent aussi avoir ??t?? l'inventeur de la trois-pi??ces de fl??te traversi??re et du hautbois . Parfois, dans les ann??es 1650, Hotteterre est soup??onn?? d'avoir con??u le basson en quatre sections (Bell, communes de la basse, d??marrage et articulation de l'aile), un arrangement qui a permis jusqu'ici une plus grande pr??cision dans l'usinage de l'al??sage rapport ?? l'ancienne dulcian. Il a ??galement exprim?? la boussole vers le bas pour B ♭ avec l'ajout de deux cl??s Un autre point de vue soutient que Hotteterre ??tait qu'un des nombreux artisans responsables du d??veloppement du d??but du basson; ceux-ci peuvent avoir inclus les membres suppl??mentaires de la famille Hotteterre, ainsi que d'autres fran??ais d??cideurs actifs dans le m??me temps. Pas originale basson fran??ais de cette p??riode survit, mais se il le faisait, il serait tr??s probablement ressembler aux premiers bassons existantes de Johann Christoph Denner et Richard Haka des ann??es 1680. Aux alentours de 1700, un quart cl?? ( G♯) a ??t?? ajout??, et ce est pour ce type d'instrument que les compositeurs tels que Antonio Vivaldi , Bach, et Georg Philipp Telemann ??crit leur musique exigeante. Un cinqui??me cl??, par la faible E ♭, a ??t?? ajout?? au cours de la premi??re moiti?? du 18??me si??cle. D??cideurs notables de la quatre-cl?? et 5 touches le basson baroque comprennent JH Eichentopf (c.1678-1769), J. Poerschmann (1680-1757), Thomas Stanesby, Jr. (1668-1734), GH Scherer (1703-1778), et Prudent Thieriot (1732-1786).

L'histoire moderne

Les demandes croissantes sur les capacit??s des instruments et joueurs dans les ann??es 1800 - en particulier les salles de concert n??cessitant tons forts et la mont??e des virtuoses compositeurs-interpr??tes - sous l'impulsion de l'affinement du basson. Sophistication croissante tant dans les techniques de fabrication et des connaissances possibles de grandes am??liorations acoustiques dans la jouabilit?? de l'instrument.

Le basson moderne existe sous deux formes primaires distinctes, le syst??me et le syst??me Buffet Heckel. Le syst??me Buffet est jou?? principalement en France mais aussi en Belgique et certaines parties de l'Am??rique latine , tandis que le syst??me Heckel est jou?? dans la majorit?? du monde.

Syst??me Heckel (allemand)

Syst??me Heckel basson de 1870

La conception du basson moderne doit beaucoup ?? l'interpr??te, professeur et compositeur Carl Almenr??der, qui, assist?? par le chercheur allemand acoustique Gottfried Weber a d??velopp?? le basson 17 touches dont la gamme se ??tend sur quatre octaves. Les am??liorations apport??es ?? Almenr??der le basson a commenc?? avec un trait?? 1823 dans lequel il d??crit les moyens d'am??liorer intonation, la r??ponse, et la facilit?? technique de jouer au moyen d'augmenter et en r??arrangeant l'keywork; articles suivants d??velopper davantage ses id??es. Travailler ?? l'usine Schott lui a donn?? les moyens de construire et d'instruments d'essai en fonction de ces nouveaux mod??les, dont les r??sultats ont ??t?? publi??s dans Caecilia, le journal de la maison Schott; Almenr??der instruments d'??dition et de construction a continu?? jusqu'?? sa mort en 1846, et de Ludwig van Beethoven lui-m??me demand?? ?? l'un des instruments nouvellement r??alis??es apr??s avoir entendu des papiers. Almenr??der laiss?? Schott pour d??marrer sa propre usine avec son partenaire Johann Adam Heckel en 1831.

Heckel et deux g??n??rations de descendants ont continu?? ?? affiner le basson, et ce est leur instrument qui est devenu la norme pour d'autres fabricants d'instruments ?? suivre. En raison de leur qualit?? sup??rieure chant de tonalit?? (une am??lioration par rapport ?? l'un des principaux inconv??nients des instruments Almenr??der), les instruments Heckel en comp??tition pour la sc??ne avec le syst??me Wiener r??form??, un Basson Boehm de style, et un instrument compl??tement assortie con??u par Charles-Joseph Sax, p??re de Adolphe Sax. Une tentative retardataire, ?? partir de 1893, avec un syst??me de doigt?? r??form??e logique a ??t?? mis en ??uvre par FW Kruspe, mais n'a pas r??ussi ?? faire son chemin. Autres tentatives d'am??lioration de l'instrument inclus un mod??le 24-cl?? et un seul cannel??e embouchure, mais les deux ont ??t?? trouv??s ?? avoir des effets n??fastes sur la tonalit?? distincte du basson et ont ??t?? abandonn??s.

En entrant dans le 20??me si??cle, la Heckel style allemand mod??le de basson domin?? le champ; Heckel se ??tait fait plus de 1 100 instruments par le tournant du si??cle (num??ros de s??rie commencent ?? 3000), et les Anglais les instruments de d??cideurs ne ??taient plus souhaitable pour le changement les exigences de pente de l'orchestre symphonique, en restant principalement dans l'utilisation de la bande militaire.

Sauf pour une br??ve guerre ?? la conversion des ann??es 1940 roulement ?? billes fabrication, la pr??occupation Heckel a produit des instruments continue ?? nos jours. Bassons Heckel sont consid??r??s par beaucoup comme le meilleur, m??me si une gamme d'instruments Heckel style est disponible ?? partir de plusieurs autres fabricants, tous avec des caract??ristiques l??g??rement diff??rentes de jeu. Les entreprises qui fabriquent bassons Heckel-syst??me comprennent: Wilhelm Heckel, Yamaha, Produits Fox, W. Schreiber & S??hne, P??chner, La Soci??t?? Selmer, Linton, Moosmann Kohlert, Moennig / Adler, BH Bell et Guntram Loup. En outre, plusieurs usines dans les R??publique populaire de Chine sont de fabrication d'instruments peu co??teux dans de telles ??tiquettes comme Laval, Haydn et Lark, et ceux-ci sont disponibles dans l'Ouest depuis un certain temps. Cependant, ils sont g??n??ralement de qualit?? m??diocre et sont g??n??ralement ??vit??s par les joueurs s??rieux.

Parce que son m??canisme est le plus primitif de tous les bois, il ya eu des tentatives occasionnelles ?? "r??inventer" le basson. Dans les ann??es 1960 l'Anglais Giles Brindley a commenc?? le d??veloppement de ce qu'il appelle le basson "logique", qui visait ?? am??liorer l'intonation et la r??gularit?? du tonus gr??ce ?? l'utilisation d'un m??canisme activ?? ??lectriquement, ce qui rend possibles des combinaisons de touches qui ??taient trop complexes pour la main humaine ?? g??rer . Cependant, "basson logique" de Brindley n'a jamais ??t?? commercialis??e.

syst??me de buffet (Fran??ais)

Le syst??me basson Buffet atteint ses propri??t??s acoustiques de base un peu plus t??t que le Heckel; par la suite, il a continu?? ?? se d??velopper de mani??re plus conservatrice. Bien que l'histoire des d??buts du basson Heckel inclus une refonte compl??te de l'instrument ?? la fois Acoustique et keywork, le d??veloppement du syst??me Buffet consistaient principalement en des am??liorations progressives ?? la keywork. Cette approche minimaliste a priv?? le buffet de la coh??rence am??lior??e, et donc la facilit?? d'utilisation et une puissance accrue trouv?? dans les bassons Heckel, mais le buffet est consid??r?? par certains d'avoir une qualit?? plus vocale et expressive. Par exemple, le conducteur John Foulds a d??plor?? en 1934 la domination du basson Heckel style, les consid??rant comme trop homog??ne dans son avec la corne .

Par rapport ?? la basson Heckel, syst??me bassons Buffet ont un al??sage ??troit et le m??canisme quelque peu simplifi??e, exigeant diff??rents doigt??s pour de nombreuses notes. Il ne est pas possible de passer de l'Heckel au buffet, et vice versa, sans une "reconversion". instruments de buffet sont connus pour un son de reedier et une plus grande facilit?? dans le registres sup??rieurs, atteignant e '' 'et f' '' avec beaucoup plus de facilit?? et de la pression d'air inf??rieure. Ton fran??aises de bois dans des expositions g??n??rales une certaine quantit?? de "bord", avec plus d'une qualit?? vocale que d'habitude d'ailleurs, et le basson Buffet ne fait pas exception. Ce type de son peut ??tre b??n??fique dans la musique de compositeurs fran??ais, mais il a ??galement attir?? les critiques d'??tre trop intrusive. Comme avec tous les bassons, le ton varie consid??rablement selon l'instrument individuel et interpr??te. Dans les mains d'un joueur moins, le basson Heckel peut sembler plut??t plat et bois??, mais de bons joueurs r??ussir ?? produire, un ton vibrant chant. Inversement, lorsque mal jou?? le buffet peut sonner Buzzy et nasale, mais de bons joueurs r??ussir ?? produire un son chaud et expressif diff??rente mais en aucun cas inf??rieure ?? celle de la Heckel.

Bien que le syst??me fran??ais a ??t?? autrefois largement favoris??e en Angleterre, instruments Buffet-syst??me ne est plus l?? sont fait, et le dernier joueur anglais de premier plan du syst??me fran??ais ?? la retraite dans les ann??es 1980. Cependant, avec son utilisation continue dans certaines r??gions et le ton distinctif, le Buffet continue d'avoir une place dans basson jeu moderne, en particulier en France. Bassons Buffet-mod??les sont actuellement effectu??es ?? Paris par Buffet Crampon et Selmer La Soci??t??. Certains joueurs, par exemple Gerald Corey au Canada , ont appris ?? jouer les deux types et alterneront entre eux selon le r??pertoire en cours de lecture.

Utilisation dans des ensembles

Ensembles pr??c??dents

Le basson a ??t?? d'abord utilis?? dans l'orchestre de renforcer la ligne de basse, et d'agir comme la basse de la double ch??ur (roseau de hautbois et taille). Compositeur baroque Jean-Baptiste Lully et son Les Petits Violons inclus hautbois et bassons ainsi que les cha??nes de la 16-pi??ce (plus tard de 21 pi??ces) ensemble, comme l'un des premiers orchestres ?? inclure les anches doubles nouvellement invent??s. Antonio Cesti inclus un basson dans son op??ra 1668 Il Pomo d'oro (The Golden Apple). Cependant, l'utilisation du basson dans l'orchestre de concert ??tait sporadique jusqu'?? la fin du 17??me si??cle, quand anches doubles ont commenc?? ?? faire leur chemin dans l'instrumentation standard, en grande partie en raison de la propagation de la hautbois aux pays hors de France. L'utilisation croissante du basson comme basso continuo instrument signifiait qu'il a commenc?? ?? ??tre inclus dans l'op??ra , orchestres premiers en France et plus tard en Italie, Allemagne et Angleterre. Pendant ce temps, des compositeurs tels que Joseph Bodin de Boismortier, Michel Corrette, Johann Ernst Galliard, Jan Dismas Zelenka, Johann Friedrich Fasch et Telemann ??crit exigeant la musique solo et ensemble pour l'instrument. Antonio Vivaldi a le basson ?? la notori??t?? en mettant en vedette dans 37 concerti pour l'instrument.

Au milieu du si??cle, la fonction du basson dans l'orchestre a ??t?? encore largement limit??e ?? celle d'un instrument de continuo - depuis scores souvent faites aucune mention sp??cifique du basson, son utilisation a ??t?? impliqu??, en particulier se il y avait des pi??ces pour hautbois ou d'autres vents. D??s le d??but du rococo ??re, des compositeurs comme Joseph Haydn , Johann Christian Bach, Giovanni Battista Sammartini et Johann Stamitz inclus pi??ces qui ont exploit?? le basson pour sa couleur unique, plut??t que pour sa capacit?? de pure forme de doubler la ligne de basse. Orchestral fonctionne avec des pi??ces enti??rement ind??pendants pour le basson ne serait pas devenu banal jusqu'?? la ??poque classique. Wolfgang Amadeus Mozart l '" Jupiter "symphonie est un parfait exemple, avec ses c??l??bres solos de basson dans la premi??re mouvement. Les bassons ??taient g??n??ralement jumel??s, comme dans la pratique actuelle, si le c??l??bre Mannheim Orchestre vantait quatre.

Une autre utilisation importante du basson ?? l'??poque classique ??tait dans le Harmonie, un ensemble de chambre constitu?? de paires de hautbois, cors et bassons; plus tard, deux clarinettes seraient ajout??s pour former un octet. L'Harmonie est un ensemble maintenu par allemandes et autrichiennes nobles pour faire de la musique priv??e, et ??tait une alternative rentable ?? un orchestre complet. Haydn, Mozart, Ludwig van Beethoven et Franz Krommer ont tous ??crit des quantit??s consid??rables de musique pour l'Harmonie.

Ensembles modernes

L'orchestre symphonique moderne appelle g??n??ralement pour deux bassons, souvent avec un tiers jouant le contrebasson. Certaines ??uvres appellent pour quatre joueurs ou plus. Le premier joueur est souvent appel?? ?? effectuer des passages solo. Tonalit?? distincte du basson lui convient pour les deux, solos lyriques tels que plaintifs Maurice Ravel Bol??ro en plus comiques ceux, comme le th??me du grand-p??re dans Pierre et le loup . Son agilit?? lui convient pour des passages tels que la ligne de course c??l??bre (doubl?? dans les altos et violoncelles ) dans l'ouverture de Le Mariage de Figaro . En plus de son r??le en solo, le basson est une basse efficace pour une chorale de bois, une ligne de basse avec les violoncelles et contrebasses , et soutien harmonique avec les cors.

Un ensemble ?? vent sera g??n??ralement comprennent ??galement deux bassons et parfois contre, chacune avec des parties ind??pendantes; d'autres types de concert des ensembles ?? vents auront souvent plus grandes sections, avec de nombreux joueurs sur chacune des premi??re ou deuxi??me parties; dans des arrangements plus simples, il y aura seulement une partie basson et aucune contre. Le r??le du basson dans la bande de vent est similaire ?? son r??le dans l'orchestre, mais quand notation est ??pais, il ne peut souvent pas ??tre entendu au-dessus des instruments aussi dans sa gamme en laiton. La Fiesta Mexicana, par H. Owen Reed, l'instrument comprend en ??vidence, de m??me que la transcription de Quatre Danses ??cossaises de Malcolm Arnold, qui est devenu un aliment de base du r??pertoire de la bande de concert.

Le basson fait aussi partie de la norme quintette ?? vent instruments, avec la fl??te, hautbois, clarinette, cor et; il est ??galement souvent associ??e de diff??rentes fa??ons avec d'autres bois. Richard Strauss paires d '"Duet-Concertino" avec la clarinette comme instruments concertants avec orchestre ?? cordes ?? l'appui.

Le quatuor de basson a ??galement gagn?? la faveur ces derniers temps. Large ??ventail de le basson et la vari??t?? des couleurs sonores rendent parfaitement adapt?? ?? regrouper dans des ensembles comme-instruments. Peter Schickele de "Dernier Tango ?? Bayreuth" (apr??s de th??mes Tristan et Iseult) est un ouvrage de vulgarisation; Alter ego fictif Schickele PDQ Bach exploite les aspects les plus humoristiques avec son quartet "Mes l??vres Roseaux??, qui appelle ?? un moment donn?? pour les joueurs ?? effectuer sur le roseau seul. Il appelle ??galement ?? une faible Un ?? la fin de la section de pr??lude dans la quatri??me partie de basson. Il est ??crit de telle sorte que le premier basson ne joue pas; ?? la place, son r??le est de placer une extension dans la cloche de la quatri??me basson de sorte que la note peut ??tre jou??e.

Jazz

Le basson est rarement utilis?? comme un jazz instrument et rarement vu dans un ensemble de jazz. Elle a d'abord commenc?? ?? appara??tre dans les ann??es 1920, y compris les appels sp??cifiques pour son utilisation dans Le groupe de Paul Whiteman et quelques autres apparitions de session. Les prochaines d??cennies ont vu l'instrument utilis?? que de fa??on sporadique, le jazz symphonique est tomb?? en disgr??ce, mais les ann??es 1960 ont vu des artistes tels que Yusef Lateef et Chick Corea incorporer basson dans leurs enregistrements; L'instrumentation vari??e et ??clectique de Lateef a vu le basson comme un compl??ment naturel, tandis que le basson Corea employ?? en combinaison avec fl??tiste Hubert Laws.

Plus r??cemment, Illinois Jacquet et Frank Tiberi ont tous deux doubl?? le basson en plus de leurs performances habituelles de saxophone. Bassoniste Karen Borca, un interpr??te de free jazz, est l'un des rares musiciens de jazz ?? jouer seulement basson; Michael Rabinowitz, l' espagnol bassoniste Javier Abad, et James Lassen, une am??ricaine r??sidant en Bergen, en Norv??ge , en a d'autres. Lindsay Cooper, Paul Hanson, le br??silien bassoniste Alexandre Silverio, et Daniel Smith sont ??galement utilise actuellement le basson dans le jazz. Bassonistes fran??ais Jean-Jacques et Decreux Alexandre Ouzounoff ont tous deux enregistr?? jazz, exploitant la flexibilit?? du syst??me instrument Buffet ?? bon escient.

Musique populaire

Le basson est encore plus rare en tant que membre r??gulier de groupes de rock. Cependant, plusieurs des ann??es 1960 Pop Hits de musique en vedette le basson, y compris Les Larmes de clown par Smokey Robinson et les Miracles, Jennifer Juniper par Donovan, 59e Street Bridge Song de Simon & Garfunkel, et le basson oompah sous-jacente De la fanfare New Vaudeville Cath??drale de Winchester. De 1968 ?? 1978, le basson a ??t?? jou?? par Lindsay Cooper en anglais bande d'avant-garde Henry Cow, et dans les ann??es 1970, il a ??t?? utilis?? par le groupe anglais Gryphon (jou?? par Brian Gulland).

Dans les ann??es 1990, Madonna Wayne Gacy fourni basson pour la bande de m??tal alternatif Marilyn Manson a fait Aimee DeFoe, dans ce qui est d??crit lui-m??me comme ??grouchily garage chantant basson", dans le groupe indie-rock Blogurt partir Pittsburgh, Pennsylvanie. Le groupe de pop islandaise Hjaltal??n contient ??galement un joueur de basson appel?? Rebekka. Le groupe de rock Better Than Ezra tirent leur nom d'un passage de Ernest Hemingway s ' Est une f??te o?? l'auteur commente que l'??coute ?? une personne bavarde f??cheusement est encore "Better Than Ezra apprendre ?? jouer du basson," se r??f??rant ?? Ezra Pound .

Bassons offre aussi souvent la musique de fond pour des publicit??s et des dessins anim??s. Ils donnent un grand sens d'un environnement lumineux et heureux. Bien, ils pourraient aussi donner un ton beaucoup plus sombre et effrayant. En effet, le basson pourrait ??tre utilis??e pour une grande vari??t?? de param??tres de tonalit??. Le basson est un des instruments les plus uniques et est connu distinctement pour sa large gamme (ce est ce qui lui permet de produire de telles ambiances diff??rentes).

Technique

Le basson est tenu diagonale devant le joueur et ne peut pas facilement ??tre pris en charge par les mains du joueur seul. Les moyens les plus communs de soutien sont 1) une courroie de cou ou ?? l'??paule harnais attach??s ?? la partie sup??rieure de l'articulation de la chaussure, ou 2) une sangle de si??ge fix?? ?? la base de l'articulation de d??marrage qui a ??t?? pos?? sur le si??ge de la chaise avant de se asseoir vers le bas. De temps en temps une pointe semblable ?? ceux utilis??s pour le violoncelle ou la clarinette basse est fix??e ?? la partie inf??rieure de l'articulation de la chaussure et repose sur le sol. Il est possible de jouer en position debout si le joueur utilise une courroie de cou ou un harnais similaire, ou si la sangle de s??curit?? est li?? ?? la ceinture. Parfois, un dispositif appel?? un cintre de balance est utilis??e lors de la lecture dans une position debout. Ce est install??e entre l'instrument et la sangle de nuque, et d??cale le centre de gravit?? ?? une position plus haute, plus favorable.

Le basson Heckel-syst??me est jou?? avec les deux mains dans une position stationnaire, la gauche au-dessus du droit, avec cinq principaux trous pour les doigts sur le devant de l'appareil (le plus proche du de l'auditoire), plus un sixi??me qui est activ??e par une cl?? ouverte debout. Cinq touches suppl??mentaires sur l'avant sont contr??l??s par les petits doigts de chaque main. Le dos de l'appareil (le plus proche du joueur) a douze ou plusieurs touches ?? contr??ler par les pouces, le nombre exact variant selon le mod??le.

Pour stabiliser la main droite, de nombreux bassonistes utilisent un appareil en forme de virgule r??glable appel?? un ??b??quille?? qui monte ?? l'articulation de d??marrage; les joueurs utilisent une vis de pouce pour s??curiser la b??quille et varient la distance qui le d??passe de le basson. Les joueurs se reposent la courbe de la main droite o?? le pouce rejoint la paume contre la b??quille. La b??quille conserve ??galement la main droite de fatigant et permet au joueur de garder mis la pulpe des doigts ?? plat sur les trous pour les doigts et les touches.

Un aspect de la technique de basson ne trouve pas sur tout autre bois est appel?? pichenette. Elle implique le pressage momentan??e, ou "pichenette", de la haute A, C et D cl??s par le pouce de la main gauche au d??but de certaines notes dans l'octave du milieu afin d'??liminer le ??craquage?? ou une br??ve microphonique ce qui se passe sans l'utilisation de la cl??. "Lancer d'une chiquenaude" ne est pas universelle parmi les bassonistes; certains joueurs am??ricains, principalement sur le C??te Est, l'utiliser avec parcimonie, voire pas du tout. Le reste utilise pratiquement 100% du temps - il est devenu, en substance, "partie du doigt??".

Europ??ennes joueurs en g??n??ral sont "clignote". Certains maintenez la touche appropri??e pour la dur??e de la note, plut??t que juste au d??but; ce qui est parfois appel?? ??ventilation??.

Un syst??me cl?? d'octave "no-flick" est disponible comme un add-on, invent?? par Arthur Weisberg. Vieille de quelques ann??es seulement, il n'a pas encore ??t?? offert comme "??quipement standard" par l'un des principaux fabricants de basson.

Alors que bassons sont g??n??ralement critique ?? l'??coute ?? l'usine, le joueur a n??anmoins un grand degr?? de flexibilit?? du contr??le de hauteur gr??ce ?? l'utilisation de l'appui de la respiration et embouchure. Les joueurs peuvent ??galement utiliser les doigt??s de rechange pour r??gler la hauteur des nombreuses notes.

Techniques ??tendues

De nombreuses techniques ??tendues peuvent ??tre effectu??es sur le basson, tel que multiphoniques, fluttertonguing, la respiration circulaire, deux coups de langue, et les harmoniques.

Aussi, en utilisant certains doigt??s, notes peuvent ??tre produites sur l'instrument que le son des notes plus basses que la port??e r??elle de l'instrument. Ces ??notes impossibles?? ont tendance ?? sonner tr??s graveleux et faux, mais techniquement en dessous du bas ♭ B. En variante, des notes inf??rieures peuvent ??tre produites en ins??rant un petit tube de papier ou de caoutchouc dans l'extr??mit?? de la cloche, qui convertit la faible B ♭ dans une note inf??rieure comme un A naturel; cela ne affecte pas l'accord des autres notes dans le registre inf??rieur.

Roseaux et la construction Reed

Roseaux modernes

Basson roseaux sont g??n??ralement autour de 5,5 cm (2,2 po) de longueur et envelopp??s dans la cha??ne.

Basson, roseaux en Arundo donax canne, sont souvent faites par les joueurs eux-m??mes, bien que bassonistes d??butants ont tendance ?? acheter leurs roseaux des responsables professionnels de roseaux ou utiliser des roseaux faites par leurs enseignants. Reeds commencent par une longueur de tube de canne qui est divis?? en trois ou quatre morceaux. La canne est ensuite coup?? et creus?? ?? l'??paisseur d??sir??e, laissant l'??corce. Apr??s le trempage, la canne ??nucl???? est d??coup??e ?? la forme appropri??e et broy?? ?? l'??paisseur d??sir??e, ou profil, par enl??vement de mati??re ?? partir du c??t?? de l'??corce. Cela peut ??tre fait ?? la main avec un fichier; le plus souvent elle est faite avec une machine ou un outil destin?? ?? cet effet. Apr??s la canne profil?? a tremp?? une fois de plus qu'il est repli??e au milieu. Avant de trempage, le fabricant Reed aura marqu?? l??g??rement l'??corce avec des lignes parall??les avec un couteau; Ceci assure que la canne assumera une forme cylindrique pendant l'??tape de formation. Sur la partie de l'??corce, le fabricant roseau se lie sur trois bobines ou des boucles de fil de laiton pour faciliter le processus de formage final. L'emplacement exact de ces boucles peut varier quelque peu selon le fabricant roseau. L'??bauche roseau li?? est ensuite envelopp?? de coton ??pais ou fil de lin pour le prot??ger, et un acier conique mandrin (qui a parfois ??t?? chauff?? dans une flamme) est rapidement ins??r?? entre les lames. En utilisant une paire de pinces sp??ciales, le fabricant roseau enfonce la canne, ce qui en fait se conformer ?? la forme du mandrin. (La vapeur produite par le mandrin chauff?? provoque la canne ?? assumer en permanence la forme du mandrin.) La partie sup??rieure de la cavit?? ainsi cr????e est appel??e la "gorge", et sa forme a une influence sur les caract??ristiques de jeu d??finitifs de l'anche . La partie inf??rieure, principalement cylindrique sera enculer avec un outil sp??cial, permettant le roseau pour se adapter sur le bocal.

Apr??s l'anche a s??ch??, les fils sont serr??s autour de l'anche, qui a diminu?? apr??s s??chage. La partie inf??rieure est scell??e (g??n??ralement avec un ciment ?? base de nitrocellulose tels que Duco) et puis envelopp?? avec de la ficelle pour assurer ?? la fois l'absence de fuite d'air ?? travers le fond de l'anche et que le roseau maintient sa forme. Le renflement dans l'emballage de cha??ne est souvent d??sign?? comme le ??turban?? - il sert de poign??e pratique lors de l'insertion du roseau sur le bocal.

Pour terminer le roseau, la fin de l'??bauche roseau, ?? l'origine au centre de la pi??ce d??pli??e de la canne, est coup??e, cr??ant une ouverture. Les lames au-dessus du premier fil sont maintenant ?? peu pr??s 27 ?? 30 mm (1/1 ?? 1/2 po) de longueur. Pour le roseau ?? jouer, un l??ger biseau doit ??tre cr???? ?? la pointe d'un couteau, mais il ya aussi une machine qui peut remplir cette fonction. Autres ajustements avec le couteau peuvent ??tre n??cessaires, en fonction de la duret?? et le profil de la canne et les exigences du joueur. L'ouverture anche peut ??galement ??tre n??cessaire de modifier en appuyant sur le premier ou deuxi??me fil avec les pinces. Du mat??riau peut ??tre retir?? des c??t??s (les "canaux") ou pointe pour ??quilibrer l'anche. En outre, si le "e" dans le personnel se affaisse de hauteur, il peut ??tre n??cessaire de "clip" le roseau en enlevant 1-2 mm (0,039 ?? 0,079 po) de sa longueur.

Styles de jeu de bassonistes individuels varient consid??rablement; de ce fait, la plupart des joueurs de pointe feront leurs propres roseaux, dans le processus de les personnaliser ?? leurs exigences individuelles de jeu. Beaucoup d'entreprises et de particuliers offrent des roseaux pour la vente, mais m??me avec des roseaux achet??s en magasin, le joueur doit savoir comment faire des ajustements en fonction de son style de jeu particulier.

D??but des roseaux

On sait peu sur la construction au d??but du basson, que quelques exemples survivent, et beaucoup de ce qui est connu est que ce qui peut ??tre recueillie aupr??s des repr??sentations artistiques. Les instructions premiers ??crits connus datent du milieu du 17e si??cle, d??crivant le roseau comme ??tant maintenues ensemble par fil ou fil r??sin??; les premiers roseaux r??els qui survivent sont plus d'un si??cle plus jeune, une collection de 21 roseaux de la bajon Espagnol fin du 18??me si??cle.

Basson r??pertoire

Baroque

Une collection de bassons historiques, du baroque au moderne d??but, y compris un classique contrebasson.

• Johann Friedrich Fasch, plusieurs concertos pour basson; le plus connu est dans Ut majeur
• Christoph Graupner, quatre concertos pour basson
• Johann Wilhelm Hertel, Basson Concerto en la mineur
• Georg Philipp Telemann, Sonate en Fa mineur
• Antonio Vivaldi , a ??crit 39 concertos pour basson, dont 37 existent dans leur int??gralit?? aujourd'hui

Classique

• Johann Christian Bach, Concerto pour basson en Si ♭, Concerto pour basson en E ♭ majeur
• Franz Danzi, Bassoon Concertos (en G mineur, C, deux en F)
• Fran??ois Devienne, douze sonates (six avec num??ros d'opus), trois Quartets, une Concerto, six Duos Concertants
• Johann Nepomuk Hummel, le Grand Concerto pour Basson (en F)
• Jan Anton??n Ko??eluh, Basson Concerto in C
• Wolfgang Amadeus Mozart , Bassoon Concerto in B ♭, K191, le seul survivant d'un trois originaux concertos pour basson de Mozart
• Carl Stamitz, Concerto pour basson en Fa majeur
• Johann Baptist Vanhal, Basson en ut majeur, Concerto en fa majeur pour deux bassons et orchestre

Romantique

• Franz Berwald, Konzertstueck
• Ferdinand David, Concertino pour basson et orchestre, op. 12
• Edward Elgar , Romance pour basson et orchestre, op. 62
• Robert Fuchs Bassoon Concerto in Si b??mol majeur
• Julius Fucik, Der Brummb??r ("Le Vieil Ours Grouchy??) pour basson et orchestre, op. 210
• Reinhold Gli??re, Humoresque et Impromptu pour basson et piano, op. 35, n ??. 8 et 9
• Camille Saint-Sa??ns, Sonate pour basson et piano Sol majeur, op. 168
• Carl Maria von Weber, Andante e Rondo dans Ungarese Ut mineur, op. 35; Concerto pour basson en fa op. 75

XXe si??cle

• Sergei Prokofiev, humoristique Scherzo pour quatre bassons, op. 12b (1915)
• Luciano Berio, Sequenza XII pour basson (1995)
• Henri Dutilleux, Sarabande et Cort??ge pour basson et piano (1942)
• Alvin Etler, Sonate pour basson et piano
• Glenn Gould, Sonate pour basson et piano (1950)
• Sofia Gubaidulina, Concerto pour basson et cordes graves (1975)
• Paul Hindemith, la Sonate pour basson et piano (1938), Concerto pour trompette , basson et orchestre, Concerto pour fl??te, hautbois, clarinette , basson, harpe et orchestre
• Gordon Jacob, Concerto pour basson, cordes et percussions, quatre ??tudes pour basson, Partita pour basson
• Andr?? Jolivet, Concerto pour basson, cordes, harpe et piano
• Mary Jane Leach, Feu de Joie pour basson solo et six bassons enregistr??es (1992)
• Anne LeBaron, Apr??s une Merde ?? l'enfer pour basson solo (1982)
• Peter Maxwell Davies, Strathclyde Concerto n ?? 8 pour basson et orchestre
• Francisco Mignone, Double Sonata Basson, 16 valses pour Basson
• Willson Osborne, Rhapsody pour basson
• Andrzej Panufnik, Concerto pour basson et petit orchestre (1985)
• Richard Strauss , Duet Concertino pour clarinette et basson avec des cordes et ?? la harpe (1948)
• Stjepan ??ulek, Concerto pour basson et orchestre
• Alexandre Tansman, Sonatine pour basson et piano, Suite pour basson et piano
• John Williams, The Five Sacred Trees: Concerto pour basson et orchestre (1997)
• Ermanno Wolf-Ferrari, Suite-concertino pour basson et orchestre de chambre (1933)

Pi??ces vedette c??l??bres passages de basson

• B??la Bart??k: Concerto pour orchestre; le deuxi??me mouvement dispose d'instruments ?? vent en paires, en commen??ant par les bassons, et la r??capitulation de leur duo ajoute un troisi??me instrument jouant un contre-chant saccad??.
• Ludwig van Beethoven : Symphonie n ?? 4 en B ♭ majeur, Symphony 9 en r?? mineur , dernier mouvement
• Hector Berlioz: Symphonie fantastique (Dans le quatri??me mouvement, il ya plusieurs solo et tutti basson-vedette. Cette pi??ce appelle quatre bassons.)
• Georges Bizet: Carmen, Entr'acte ?? l'acte II
• Paul Dukas: L'apprenti sorcier ( Sorcier Apprentice), largement reconnu comme utilis?? dans le film Fantasia, commence par un solo contrebasson
• Edvard Grieg: Dans l'antre du roi de la montagne
• Carl Orff: Carmina Burana (12 mouvement [Olim Lacus Colueram] se ouvre avec un solo de haute basson; surnomm?? "The Swan")
• Sergei Prokofiev: Pierre et le loup (??ventuellement th??me du basson plus reconnue, la partie du grand-p??re)
• Maurice Ravel: Rapsodie Espagnole (dispose d'un rapide, long double cadence ?? la fin du premier mouvement), Bol??ro (le basson a une haute d??croissant passage solo vers le d??but), Concerto pour piano en sol majeur, Ma M??re l'Oye un contrebasson solo dans la quatri??me partie
• Nikolai Rimsky-Korsakov : Sch??h??razade, deuxi??me mouvement
• Dmitri Chostakovitch: plusieurs symphonies y compris N ?? 1, 4, 5: 8, et 9,
• Jean Sibelius: Symphonie en mi b??mol majeur 5
• Igor Stravinsky : Le Sacre du printemps (se ouvre avec un basson solo c??l??bre orthodoxe), berceuse L'Oiseau de feu
• Pyotr Ilyich Tchaikovsky : Symphony 4 en fa mineur, Symphony 5 en mi mineur, Symphony 6 en r?? mineur B
• Modest Mussorgsky: Tableaux d'une exposition orchestr??e par Maurice Ravel

Bassonistes notables

Toujours actif